Несколько недель назад мы с Юлей посетили душевный, тёплый и искренний концерт когда-то российской группы «Сплин». Это был такой вечер, который важно не пропустить в жизни, и я рад, что нам удалось попасть на выступление и что у меня есть возможность рассказать и показать вам, как всё прошло. 

ВАЖНО: как обычно, в статьях о концертах или каких-либо событиях я не буду описывать свои эмоции по поводу каждой сыгранной песни, особенно учитывая тот факт, что далеко не все мне были знакомы. Мне хочется поделиться с вами теми видео, что я смог записать, а также общими замечаниями, которые так или иначе помогают мне адаптироваться в эмиграции даже спустя 8 лет жизни в такой прекрасной стране, как Австрия. 

«Сплин»: поэзия тревоги и честности

Чтобы мы все смогли разобраться, что это за музыка, в самом начале я дам небольшой экскурс в историю создания, которую я изучил ещё до похода на концерт. 

Группа «Сплин» появилась в Санкт-Петербурге в 1994 году — в эпоху, когда российская рок-сцена искала новые смыслы после громких 1980-х. Основанная Александром Васильевым и бас-гитаристом Александром Морозовым, она быстро выделилась из петербургской среды тем, что не стремилась к протесту или эпатажу.

Их музыка звучала как тихий внутренний монолог поколения, уставшего от пафоса и лозунгов. Уже в дебютном альбоме «Пыльная быль» (1994) чувствовался особый лиризм, умение превращать простые слова в образы, а бытовые сцены — в философские наблюдения.

Прорывным стал «Гранатовый альбом» (1998), где песня «Орбит без сахара» впервые вывела группу в эфиры крупных радиостанций. Но настоящий всероссийский успех пришёл с хитом «Выхода нет».

Эта песня стала символом конца 1990-х — десятилетия неопределённости, усталости и попытки выжить в новом мире. Васильев не писал манифестов, но его тексты говорили за целое поколение. В этой простоте — вся сила «Сплина»: минимализм слов, почти разговорная интонация, но при этом точное попадание в коллективное чувство.

Музыкально группа всегда балансировала между меланхоличным гитарным роком и поэтическим экспериментом. Васильев часто говорил, что «песня для него — это форма разговора с собой». Его тексты соединяют лирическую наблюдательность с абсурдистскими метафорами, в которых реальность часто выглядит зыбкой.

Песни вроде «Мое сердце», «Романс», «Линия жизни» или «Бог устал нас любить» можно рассматривать как поэзию на музыку, где каждый слушатель находит свой смысл. Нередко фразы из них становятся афоризмами.

С годами «Сплин» превратился в одну из самых уважаемых и независимых групп России, избегающую шоу-бизнеса и открытых компромиссов. Васильев никогда не был анархистом, но его тексты всегда пропитаны внутренним протестом против лицемерия, насилия и безысходности. 

В 2022 году, после начала полномасштабной войны России против Украины, он одним из первых среди известных рок-музыкантов открыто выразил антивоенную позицию. На концертах звучали слова поддержки Украине, а песни «Выхода нет» и «Новые люди» приобрели новое звучание — как тихий, но ясный протест.

На одном из выступлений Васильев сказал: «Хиппи остановили войну во Вьетнаме. Может, и нам пора вспомнить, что такое человечность».

Сегодня «Сплин» остаётся редким примером коллектива, сумевшего сохранить художественную честность в эпоху цензуры и шума. Их песни продолжают звучать не как ностальгия, а как откровение — простое, но всегда настоящее.

Васильев избегает громких заявлений, но каждый его куплет — это точка сопротивления: мягкая, человеческая и потому особенно сильная. С ней сложно спорить, но её так легко запрещать. 

Особых концертов после февраля 2022 года у «Сплина» я так найти и не смог. Возможно, они проходили или даже будут проходить, но сегодня на 2025 год у этой группы было заявлено только несколько выступлений в Европе. Одним из этих городов была Вена, что меня невероятно порадовало. 

На концерт мы с Юлей приехали просто как настоящие фанаты — примерно за час до открытия дверей, полагая, что будет много фанатов, которые займут места перед сценой практически сразу. Но этого не произошло. Было всего лишь несколько парней и девушек возраста 20 лет, пришедших так же рано, как и мы. 

Относительно небольшой зал SIMMCity вмещает в себя около 2 000 человек, так что я был уверен, народ обязательно соберётся. А когда мы начали встречать наших знакомых по концертам из Вены и Братиславы, то уверенность лишь увеличилась.

Вообще это довольно весело — встречать одних и тех же людей на концертах групп из России и Украины. Можно сказать, что у нас сложилось своё музыкальное комьюнити. А поскольку мы пришли рано, то всё наше сообщество стояло максимально близко к сцене, что дало мне возможность отснять практически весь концерт себе на память и чтобы поделиться с вами. 

Музыканты немного задерживались, поэтому концерт начался минут на 20 позже. Но уже с самого начала, как только зазвучала музыка, я почувствовал себя лет на 20 моложе. Снова те же песни, снова тот же MTV, что смог воспитать в нас такую невероятную свободу.

Вот она сила телевизионной пропаганды — всего несколько лет вам говорят о разумном и добром, и вы запоминаете это на всю жизнь и даже меняете её под те ценности, что вам привили. 

«Сплин» невероятно порадовал своей добротой, простотой и стойким ощущением того, что все мы пришли на чей-то квартирник. Также чувствовалось лёгкое смущение или подавление эмоций от музыкантов.

Мы заметили, что артисты были искренне рады тому, как их принимает зал, как зрители любят их песни, повторяя довольно внушительные отрывки из их текстов. 

Одно только меня поражало в этом зале: значительная часть тех, кто пришёл на концерт «Сплина», были парни и девушки лет 20–25, которые выросли уже на других песнях.

Так как я человек общительный, то решил удовлетворить свой интерес, спросив, откуда их поколение знает об этой музыке, и ответ меня порадовал.

Оказалось, что всё их детство родители слушали группу «Сплин», поэтому для них она стала музыкой того времени. Меня это глубоко тронуло, ведь мои родители слушали группы «Кино», «Машину Времени», «ДДТ», «Аквариум», The Beatles, Joe Dassin и много хорошей музыки, которая сегодня также является моей любимой. Вот она — связь поколений. 

Концерт проходил довольно бодро и практически без пауз. Трудно представить, но в общей сложности группа сыграла аж 25 песен, большая часть которых являлась хитами, которые я знал, но некоторые, увы, даже не слышал.

Но это было нестрашно — пели все, и складывалось ощущение небольшого, но доброго праздника, где каждый был и гостем, и именинником. 

Стало немного грустно, что группа не привезла никакой сувенирной продукции, которую зрители могли бы купить на память, но, видимо, это было им не нужно. Казалось, что артисты и так довольно сильно переживают за организацию концертов. 

Эти несколько часов, проведённых на выступлении, запомнятся мне надолго, как я до сих пор храню в сердце душевные и добрые концерты «ДДТ», Земфиры, «Би-2» и Гребенщикова, также проходившие в австрийской столице.

Эти воспоминания лучше всего формируют моё отношение к сегодняшней Родине, которая сильно больна, и кто знает, выкарабкается ли она после этого.

Приятно, что у меня есть шанс находиться сейчас в безопасности в Европе и вернуться на пару часов во времена, когда ещё казалось, что может быть по-другому. Это даёт мне сил и возможности, чтобы двигаться дальше.